Sorti en 2008, All Hope Is Gone a connu un succès commercial retentissant pour Slipknot. Pourtant, avec le recul, plusieurs membres du groupe le considèrent comme l’un de leurs albums les moins aboutis.
Un accueil mondial contrasté par l’expérience en studio
Dès sa sortie, All Hope Is Gone s’est hissé à la première place du Billboard 200, une première pour Slipknot. Porté par des titres emblématiques comme Psychosocial et Dead Memories, l’album a été certifié platine aux États-Unis et a rencontré un large succès à l’international.
Mais dans un documentaire réalisé en 2014, le percussionniste Shawn “Clown” Crahan en garde un souvenir mitigé : “C’est le seul album que nous avons enregistré dans l’Iowa, et c’est celui que j’aime le moins. Il n’y avait ni tension, ni douleur, juste de l’efficacité. Pouvoir rentrer chez soi, dormir dans son lit… ce n’est pas compatible avec notre manière de travailler.”
Une implication en pointillés
Clown dit avoir vécu le succès de l’album avec une certaine distance : “C’est presque ironique. J’ai eu tant de mal à le faire, je ne m’y suis pas vraiment investi, et c’est lui qui est devenu numéro un. C’était comme une mauvaise blague.”
Le guitariste Jim Root partage ce sentiment : “Je crois qu’on n’a jamais vraiment joué ensemble pendant l’enregistrement. Le producteur n’a pas réussi à nous réunir tous les neuf dans une même pièce. Joey [Jordison] a enregistré la batterie seul, et chacun a ensuite ajouté sa partie. Ce n’est pas l’un de mes albums préférés.”
Malgré ce contexte difficile, All Hope Is Gone reste une étape marquante dans le parcours de Slipknot, autant pour sa portée commerciale que pour les tensions artistiques qu’il a révélées.
