À l’occasion du concert de Wardruna au Motocultor Festival de cette année, Einar Selvik, leader du groupe de néofolk norvégien, a accordé une interview à Tetralens pour MetalZone.
Selvik s’est d’abord fait un nom derrière la batterie du groupe de black metal Gorgoroth, mais depuis 2003, il se consacre à Wardruna, dont le dernier album, Kvitravn, est sorti en 2021 via Columbia Records.
Lorsque Tetralens l’interroge sur ses 20 ans de carrière et lui demande s’il prend le temps de revenir sur ce qu’il a accompli, il répond : « Je n’y pense pas vraiment. D’autres personnes y pensent, mais moi, je fais juste mon truc et je continue à courir après les chansons. Je m’attarderai sur ces choses lorsque je serai vieux et que je n’aurai plus l’occasion de faire tout cela. En même temps, je suis reconnaissant de pouvoir faire ce travail tous les jours. Le fait que la musique que nous créons et jouons parle aux gens à un tel niveau est bien sûr une chose profonde. C’est un honneur pour moi de faire partie de cette aventure. Alors oui, tant que j’aurai quelque chose à dire, je continuerai. Et le jour où je n’aurai plus rien à dire, j’arrêterai. Alors à 20 ans de plus, espérons-le ! »
Le musicien prolifique évoque ensuite les différents types de musique qui ont émergé en Norvège, du black metal à la musique folklorique scandinave, et ce qui fait leur spécificité : « Je ne peux parler que pour moi, mais la raison pour laquelle j’ai aimé les débuts du black metal, ainsi que la musique traditionnelle, c’est que dans tous ces domaines, les idées qui sous-tendent la musique sont tout aussi importantes que la musique elle-même. C’est peut-être même plus important que la vitesse à laquelle vous jouez ou la qualité du son de vos instruments. La technique est secondaire. C’est plus une question d’émotion, de sentiment, d’atmosphère. C’est ce qui a donné au black metal son énorme puissance à ses débuts. Lorsque cela a disparu, le black metal a perdu de sa puissance. Mais ce n’est pas propre au metal ou à ce que nous faisons. C’est quelque chose que l’on retrouve également dans les concepts de musique du monde, comme dans le vieux terme historique de ‘musica mundana’. Les idées qui sous-tendent la musique sont tout aussi importantes que la musique elle-même. »
Il ajoute : « Et bien sûr, la nature joue un rôle important dans [la musique que nous jouons dans le Nord]. C’est la nature qui crée la culture. Et pour nous en tout cas, c’est l’endroit où nous la créons. Le black metal trouve son origine dans notre environnement et la culture elle-même est façonnée par lui. Notre musique traditionnelle est [souvent considérée comme] très sombre, mélancolique et sinistre, mais nous ne la percevons pas comme telle. Vous savez, pour nous, elle n’est pas sombre ou mélancolique. Elle est tout simplement belle. »
À un moment donné, il souligne : « Je trouve que les métalleux ont un grand besoin d’atmosphère, d’être physiquement émus par l’expression musicale. C’est pourquoi beaucoup de gens qui aiment le metal aiment aussi la musique classique. Allez voir un concert de musique classique et vous verrez que c’est très émouvant. »
Lorsqu’on lui demande ce qu’il pense du nouvel engouement du grand public pour la musique « pagan » grâce à des shows télévisés comme Vikings, The Last Kingdom et d’autres, il répond : « C’est fantastique. Pourquoi ne pas le souhaiter ? Vous savez, il n’y a pas si longtemps, le rock et le metal faisaient partie du courant dominant. Si les gens aiment une forme de musique, si elle entre en résonance avec eux, je me fous de leur nationalité, de leur âge ou de tout cela. Cela n’a aucune importance pour moi. »
« Où que nous jouions en France, aux États-Unis, en Allemagne ou chez nous en Norvège, il y a des personnes âgées, des enfants, des gens qui vont à des concerts de jazz ou à des concerts classiques. Il y a aussi des métalleux. C’est une drôle de famille qui se réunit. Toutes les ethnies sont représentées. C’est tellement beau et puissant de se retrouver là-dedans. Alors, oui, ils sont tous les bienvenus. »
Il ajoute : « Vous savez, le fait que cela parle à ces personnes n’est pas quelque chose que je peux contrôler ou que je veux contrôler. J’en suis simplement honoré. Et bien sûr, le fait que votre musique figure dans un show télévisé ne vous donne pas automatiquement le succès. La seule raison pour laquelle cela a été un succès pour nous, c’est que les gens ont aimé ce qu’ils ont entendu. On nous a donné une tribune et, heureusement, beaucoup de gens qui ont écouté notre musique l’ont appréciée. Je leur en suis naturellement reconnaissant. On peut toujours critiquer les séries télévisées, les jeux vidéo ou autres pour leur manque d’exactitude historique. Mais ils n’essaient pas de l’être non plus. Ils essaient de divertir les gens. Et le fait est que je dirais qu’ils ont éliminé certains stéréotypes et qu’ils en ont créé de nouveaux… [Rires] Mais dans l’ensemble, c’est très positif. »
Il conclut sur ce point en disant : « Il y aura toujours des gens qui essaieront d’utiliser la culture à des fins religieuses ou politiques, cela a toujours existé. Et cela existera toujours, malheureusement. Mais pourquoi leur accorder plus d’attention ? J’ai décidé il y a longtemps que je préférais concentrer mon énergie et ma voix sur les choses que je soutiens plutôt que sur tout ce à quoi je suis opposé. C’est tellement contre-productif. »
Interrogé sur son désir de continuer à faire des expériences avec le son de Wardruna, il admet : « D’une certaine manière, j’ai l’impression de travailler toujours de la même manière. Ce sont toujours les thèmes sur lesquels je travaille qui déterminent les instruments que j’utilise, l’endroit où j’enregistre, et toutes ces variables. J’essaie de me rapprocher le plus possible du thème sur lequel je travaille. C’est ce qui caractérise ma musique et c’est ainsi que je vais continuer à procéder. Je ne sais pas où cela me mènera. J’essaie simplement d’être présent dans l’instant et d’accompagner les chansons là où elles me mènent. Voilà le plan. »
À propos de Tetralens
Cette interview a été réalisée par Tetralens, qui est également la propriétaire de toutes les photos que vous avez vues ci-dessus.
Tetralens est une photographe basée à Paris. Si vous souhaitez discuter avec elle de son travail et/ou collaborer avec elle, vous trouverez toutes ses informations ci-dessous !
TETRAlens rassemble toutes les expressions de mon travail photographique, récent ou datant de plusieurs années. J’y présente principalement un extrait de mes captures de concerts live, essentiellement issus de la scène Metal et Rock, ainsi qu’un petit aperçu de mes autres sujets photographiques, tels que les paysages, les détails et l’architecture. D’aussi loin que je me souvienne, j’ai toujours voulu capturer à travers mon objectif ce que mes yeux voulaient immortaliser : le tranchant d’une lumière, la force d’un instant, la douceur d’un regard, l’énergie d’un moment, ces choses qui rendent le monde plus beau. Depuis mon plus jeune âge, cette passion m’a suivi dans mon quotidien ou dans mes voyages, mes yeux regardant constamment la nature, les villes et les gens comme une source d’inspiration pour nourrir mon expression artistique. Le canal le plus emblématique étant la musique live, les événements à travers lesquels l’humain est un vecteur des vibrations les plus positives.
